私はね、人を騙す人より
騙されるほうがいいの．
父さん、いっぱい裏切られてきたけど
恨みつらみ、一度も言わないでしょ
そういうところが好き
＊エール22話「愛の協奏曲」より
父親の甲斐性がないことを嘆く次男・浩二（佐久本 宝）。
それに対し母・まさ（菊池桃子）が夫・三郎（唐沢寿明）の良さを語る。
「騙すより騙されるほうがいい」
というフレーズは、他のドラマでもしばしば耳にする “キレイゴト” だ。
多くはお嬢様育ちの世間知らずなキャラクターが言うセリフで、
ここでの母・まさも、大筋その例に漏れない。
演じる菊池桃子のイメージも、まさにハ...
長女「行動してみるもんね」
次女（音）「『やって後悔するより、やってしまえ！』よ」
末女「『やらんで後悔するより、やって後悔するほうがまし』だと思うけど」
#エール 19話「君はるか」より
三姉妹の性格がよく表れている。
国際的な賞を受賞した主人公・裕一に、
ヒロイン・音（おと）がダメ元で手紙を出す。
それに返事が来た時のシーン。
大喜びした音が姉妹をまきこんで
はしゃいだ際に交わされた。
長女は慎重派で、返事は来ないと思っていた。
おそらく慎重で、腰は重い性格だろう。
次女の音は、言ってることが支離滅裂で意味が通らない。
それゆ...
有名病院と看護師長との係争をめぐって、
甲斐（織田裕二）と上杉（吉田鋼太郎）の主導権争いが勃発。
賃金の折り合いをつけて和解させようとする上杉。
それを強固にはねつける甲斐。
成り行きをみると、頑なな甲斐の方が悪者に見える。
子分の鈴木先生も、一時は上杉に与した。
だが甲斐は、よくある妥協策ではなく、
看護師たちの憤懣の根本を見切り、
そこに寄り添うことで、上杉より一枚上手の解決を実現した。
ストーリーは悪くない。初回もそうだった。
だがどうしても、シーンのはしばしに違和感。
洋画を初めて見た中学生が、
気の利いた言い回しを真似しようとして...
夢を叶える人は、人にぎり
あとは人生に折り合いつけて、生きていくの
それが今は不幸みたいに思えるかも知れんけど
私は、あんたたちのおかげで幸せ
＊『エール』第17話 君はるか
声楽家を目指すヒロイン・音（おと / 二階堂ふみ）に、
若い頃、同じ夢をもっいたと告白した際に
母・光子（薬師丸ひろ子）が語ったセリフ。
夢を諦め、娘たちを懸命に育てた
心情を表しているのだけれど、
今まさに夢に邁進しようとする者には、
負け犬が自分を慰めているように
聞こえるかも知れない。
実際、そういう場合もあるだろう。
でも、心の底から燃える志に出会...
「からかってやろうと思ってわざと近づいたの
近づいて惚れさせて、ここぞ、っていうときに
／
バーカ
＼
ってやってやろうと思ってねぇ」
＊エール第15話「いばらの道」
ダンスホールの女性・志津
高嶺の花と思いきや、裕一と急接近．
音楽の道を断たれた彼にとって、
いまや唯一の心の拠り所だ．
でも、なんと！
彼女自体が思いもかけないトラップだった．
猫かぶりキャラから豹変する際の
高笑いと二重アゴが、たまらなくムカつく．
さらに追い討ちの捨て台詞、
「あーすっきりしたー！
じゃあね、御坊ちゃま、
大人になるのよ ふふ」
...
見ると辛いだろうけど
辛い時支えてくれるのは
音楽だと思うから
＊『エール』第13回・いばらの道 より
金策のため、軌道に乗りかけていた
音楽の道を絶たれて養子に出た
息子・裕一に宛てた母の手紙．
一緒にハモニカが同梱されていた．
勉強も運動も苦手な子ども、
そのたったひとつの希望の道を
自分たち親の都合で閉ざさざるを得ない
母親の苦悩と、優しさがにじむ．
だがこの言葉は、裕一にとって
残酷でもある．
大好きな音楽への未練を断つには
忘れ去るしかないからだ．
家のため、従業員たちのために
自分を捨てて別の道へ進もうと決意し...
- 甲斐が抱える宇宙事業問題
- 鈴木が抱える小説盗用問題
この二つを両輪にストーリーが進み、
その背景には幸村と上杉の勢力争いが、
じわりと影を落とす．
構成がきれい．
二つの案件が著作権・特許に収斂するのも
面白かった．
鈴木のおばあちゃんの大手柄．
若者二人の恋愛や、
日和見管理職のスパイスも
散りばめられ、飽きさせない．
ストーリーで魅せるドラマ、嫌いじゃない．
惜しいのは、クールでスマートな表現に
ぬぐいきれない違和感が残る点．
やりたいことはわかるけれど、
織田裕二、鈴木保奈美、反町隆史、
背伸びしている感が滲んでしまう．...
人にはみんな役割がある
誰もが主役をやれるわけじゃない．
だけど主役だけでもお芝居はできん．
必ず、それを支える人がいるんだ．
＊『エール』第7回・運命のかぐや姫 より
学芸会の主役を逃して落ち込む
子ども時代のヒロイン・音（おと）に、
父・関内安隆が語りかけた言葉．
バイプレイヤーの光石研が
言うと説得力に深みが出る．
子ども時代はたいてい自分自身が、
自分の人生の主人公だ．
大きくなるにつれ、社会の一員としての
自分を確立していく．
言い換えれば、世界の脇役になっていく．
ずっと主人公であり続けらる人は
ほとんどいないのが現実だ...
人よりほんの少し努力するのがつらくなくて、
ほんの少し簡単にできること．
それがおまえの得意なものだ．
それが見つかれば、しがみつけ！
必ず道はひらく．
＊『エール』第5回・はじめてのエールより
子供時代の主人公・裕一に向かって
恩師・藤堂清晴が語りかけた言葉．
のちに著名な作曲家となる裕一の音楽人生は
このひと言から始まる．
吃音にコンプレックスをもち、運動も勉強も
苦手な裕一にとっては、まさにはじめての“エール”．
自分の得意なこと、好きなことって何だろう？
と感じている人は多いと思う．
藤堂先生のこの言葉は、この悩みの答えになって...
医師として肉体を救命し、僧侶として魂を救済する。
その二つの任を果たそうと、松本先生は日々格闘している。
でもその戦いは挫折の連続。
失敗するたびに落ち込み、自問し、悩む松本先生。
そんな彼の周囲には、しかし、人々が絶えず、立場や考え方を超えて集ってくる。
「人気者は僕じゃない」という、“おじさん” の決めセリフがそれをよく表していたと思う。
仏になることができるのに、そうならずに人の傍にとどまる。
“上がり” にならず、人と一緒にこの世のステージに止まって、苦楽を共にする。
人に伝わるのは、そんな菩薩の在り方だ。
悟りを開いた仏の言葉は、そのままでは届かない。...
